VAKDIDACTIEK THEORIE:
In dit opleidingsonderdeel wordt gewerkt aan volgende basiscompetenties van de leraar:
• De leraar als begeleider van leer- en ontwikkelingsprocessen: de student kan de beginsituatie van leerlingen inschatten en de doelstellingen van de les hierop instellen. Verder wordt ook aandacht geschonken aan het omgaan met bepaalde motorische problemen en leerstoornissen.
• De leraar als opvoeder: de student heeft aandacht voor sociale en emotionele noden van de leerling en kan hierop inspelen. Ook wordt de student bewust gemaakt van zijn positie als leraar en hoe hij/zij het conservatieve meester – leraarschap kan doorbreken.
• De leraar als inhoudelijk expert:
- Kennis en vaardigheden met betrekking tot thema’s eigen aan muziek in het algemeen en aan gitaarspel in het bijzonder kunnen aanwenden. Deze kennis en vaardigheden verbreden en verdiepen, en het functioneren voortdurend bevragen en bijsturen.
- Zichzelf binnen het algemene onderwijsaanbod kunnen situeren, in het bijzonder in het muziekonderwijs en nog specifieker binnen het gitaaronderwijs.
- Kennis van de verschillende gitaarscholen, en in staat zijn om daarin in het belang van de leerling persoonlijke, flexibele, doordachte, gemotiveerde en kritische keuzes te maken, zonder het slaafs en kritiekloos volgen van een bepaalde school.
- Op de hoogte zijn van het denken en doen met betrekking tot specifieke gitaar- technische evoluties.
- Kennis van het minimumleerplan, in staat zijn tot individuele invulling en verdere verdieping ervan per graad, richting en leerjaar (=uitwerking persoonlijk leerplan) gekoppeld aan het in staat zijn om een geschikt repertoire te vinden voor de in het leerplan genoemde doelstellingen.
- Het didactische repertoire kennen en een basisbibliotheek opbouwen.
• De leraar als organisator: de student wordt bewust gemaakt van de flexibiliteit die nodig is bij het geven van muzieklessen.

Aan het einde van dit opleidingsonderdeel is de student in staat om:

 Kennis en vaardigheden :

• Een lees- en ontledingstechniek gradueel opbouwen, met aandacht voor de specifieke problemen van meerstemmige notatie. Problemen in verband daarmee onderkennen en op een logische manier oplossen.
• Leerlingen leren stemmen, uitgaande van eenvoudige opdrachten in de les tot en met het volledig zelf stemmen van het instrument door de leerling.
• Leerlingen geheugenspel bijbrengen en het spelen vanuit innerlijk gehoor bij leerlingen ontwikkelen.
• Verschillende werkvormen toepassen in de les, met speciale aandacht voor allerlei vormen van improvisatie en muzikale spelletjes. Toepassingen van verschillende werkvormen bevorderen het leren door de leerling en verfijnen het gehoor en de creativiteit.
• Kennis van de elementaire zithouding en elementaire motoriek. Leerlingen vanaf het begin een goede basishouding aan te leren, en problemen in verband met houding en beweging bij de leerling te onderkennen en op een adequate manier op te lossen, rekening houdend met de specifieke lichamelijke en motorische kenmerken van elke leerling afzonderlijk.
• Op een motorisch verantwoorde manier nieuwe technieken in al hun verschijningsvormen aanleren. Inschatten of een bepaalde leerling een bepaalde techniek al dan niet aankan. Problemen in verband met specifieke technieken onderkennen en oplossen. Afwegen in welke motorische en muzikale contexten bepaalde specifieke technieken door een leerling kunnen worden toegepast, en aan deze contexten een gradatie in moeilijkheid toekennen.
• Elementen en problemen die een goede toonvorming bij een leerling verhinderen onderkennen en oplossen.
• Kennis toepassen in het lesgeven door middel van gegronde, juist gekozen en op het juiste moment gegeven raadgevingen, opdrachten en oefeningen.
• Gevarieerde en voor de leerling haalbare examenprogramma’s samenstellen en stijldiversiteit opbouwen vanaf de lagere graad, met als enige aandachtspunt het kunnen van de leerling op dat moment en los van eigen eerzucht en ambities.
• Het didactische repertoire kennen en een basisbibliotheek opbouwen.
• Een kritische houding aannemen ten opzichte van methodes en deze grondig analyseren voor ze in het lesgeven gebruikt worden.
• Een muziekstuk op didactisch vlak analyseren, de mogelijke werkcellen bepalen en analyseren. De mogelijke problemen detecteren en daar een aanpak voor uitwerken. Vanuit deze didactische analyse een uitbreiding maken: oefeningen, andere stukken en werkvormen vinden die aansluiten bij één of meer parameters uit het oorspronkelijke muziekstuk en deze uitgebreide didactische analyse gebruiken als uitgangspunt voor de oefenlessen in vakdidactiek

? Attitudes:
• durft zich kritisch opstellen t.o.v. het muziekonderwijs.
• is zich bewust van interpretaties van muziekstukken.
• zoekt steevast naar creatieve methodes en werkvormen bij het lesgeven.

MODULE SAMENSPEL EN INSTRUMENTAAL ENSEMBLE:
In dit opleidingsonderdeel wordt gewerkt aan volgende basiscompetenties van de leraar:
• De leraar als begeleider van leer- en ontwikkelingsprocessen: de student leert de beginsituatie van de leerlingen in te schatten en de doelstellingen van de les hierop af te stemmen. De student leert omgaan met de diversiteit van de klasgroep, zowel instrumenttechnisch, muzikaal als sociaal
• De leraar als opvoeder: de student wordt aangeleerd aandacht te hebben voor sociale en emotionele noden van de leerlingen en hierop in te spelen.
• De leraar als inhoudelijk expert: er wordt zowel aandacht geschonken aan het belang van speelplezier als aan de specifieke didactiek van het aanleren van samenspeltechnieken
• De leraar als organisator: de student wordt bewust gemaakt van de flexibiliteit die nodig is bij het geven van ensemblelessen
• De leraar als innovator en onderzoeker: de student leert om een innovatieve en onderzoekende ingesteldheid te hebben door blijvend nieuw repertoire te zoeken en dat repertoire vlot te kunnen aanpassen aan de groepsbezettingen
• De leraar als LID van een schoolteam: de student leert vlot te communiceren met collega’s om zich te laten bijstaan bij instrument specifieke onderwerpen

Aan het einde van dit opleidingsonderdeel is de student in staat om:

Kennis en vaardigheden:
• geschikte arrangementen te maken voor diverse groepsbezettingen.
• vlot om te gaan met transpositie
• een basisrepertoire op te bouwen voor de meest voorkomende ensembles
• de basiskennis van de meest voorkomende instrumenten te kunnen aanwenden
• te dirigeren
• de lichaamshouding bij leerlingen te verzorgen en de juiste motorische vaardigheden aan te wenden om optimaal te functioneren in een ensemble
• leerlingen bewust te maken van een muzikaal gevoel door parameters aan te reiken die helpen bij de ontwikkeling daarvan: harmonisch inzicht, melodievoering, ritmebeleving, tempo...
• leerlingen bewust te maken van zijn rol in een ensemble en respect voor medespelers bij te brengen

Attitudes:
• zich op de hoogte stellen van nieuwe publicaties
• zich blijven verdiepen in de verschillende genres en stijlen
• contact met instrumentleerkrachten bevorderen en onderhouden

MODULE AMV:
In dit opleidingsonderdeel wordt gewerkt aan volgende basiscompetenties van de leraar:
• De leraar als begeleider van leer- en ontwikkelingsprocessen die betrekking hebben op zangvaardigheid, ritmische vaardigheid, intoneervaardigheid en de kennis van de algemene muziekleer die deze vaardigheden ondersteunen.

• De leraar als inhoudelijk expert:
o Kent de basisstrategieën m.b.t. verschillende parameters
o Kan de algemene muziekleer vertalen naar doelpubliek met de standaard muziekterminologie
o Kan een melodie begeleiden op een instrument
o Kan een groep dirigeren of sturend begeleiden
Aan het einde van dit opleidingsonderdeel is de student in staat om:

Kennis en vaardigheden:
o geschikt lesmateriaal te vinden of zelf te ontwikkelen in functie van het leerdoel
o een didactische analyse te maken van een muziekwerk
o juiste strategieën toe te passen bij de onderscheiden onderwerpen
o een verantwoorde, gedoseerde lesplanning op te stellen
o Theorie en praktijk te koppelen/verweven
Attitudes:
o zich op de hoogte stellen van nieuwe publicaties.
o zich blijven verdiepen in de verschillende methodieken

VAKDIDACTIEK THEORIE:
Verplicht studiemateriaal: syllabus vakdidactiek tokkelinstrumenten met
• hoofdstukken over leerplan, instrumentale didactiek, muzikale didactiek en instrument-gebonden leerstof
• Teksten :
o European Guitar Teachers Association (EGTA) – United Kingdom
o Guitar Teaching : the process and the product - Adrian Ingram
o Using visualization techniques to improve your memorization - Richard Provost
o The guitar and the musical canon - Stephen Goss
o Paul Harris, Improve your teaching - Faber Music - ISBN 0-571-52534-2 –
hoofdstuk 2, pag. 10 – 25
o Richard Parncutt & Gary E.McPherson, The Science & Psychology of Music
Performance - Oxford University Press - ISBN 978 0-19-513810-8 – hoofdstuk 11, pag. 167-181


Verdiepend studiemateriaal :

o Hector Quine : Guitar technique, Intermediate to Advanced, Oxford University Press, ISBN 0-19-322323-6
o Guitar Syllabus, Classical and Plectrum, Trinity College London
o ABRSM, Guitar, Harp Syllabus
o Paul Harris, Improve your teaching!, Faber Music, ISBN 0-571-52534-2
o The Science and Psychology of Music Performance, Edited by R.Parncutt & G.E.McPherson, Oxford University Press, ISBN 978 0-19-513810-8
o Fernando Sor, Method for the Spanish Guitar, Tecla Editions 389, ISBN 0-948607-14-9
o Abel Carlevaro, L’Ecole de la Guitare, Editions Henry Lemoine
o Eduardo Fernández, Technique, Mechanism, Leaning, Mel Bay Publications, ISBN M-2047-0013-4
o Martin Fautley, Assesment in music education, Oxford University Pres, Oxford Music Educations, ISBN 978-0-19-336289-5
o Prometheus zoekt Aquarius, Reflecties over creatief muziekonderwijs, uitgeverij Alamire, ISBN 90-6853-146-8
o Marcel Lequeux, Inleiding tot de muzikale pedagogie, deel 1, Uitgeverij De Sikkel, ISBN 90-260-3125-4
o Indirect Procedures, A musician’s guide to the Alexander Technique, Pedro de Alcantara, Clarendon Press, Oxford, ISBN 0-19-816569-2
o The inner game of music, Barry Green with Timothy Gallwey, Pan Books, ISBN 0 330 30017 2
o Musiceren zonder pijn, Ans Samama, Van Gorcum, ISBN 90 232 3398 0


MODULE Samenspel & Instrumentaal Ensemble:
Verplicht studiemateriaal: syllabus met praktische tips en tricks.

MODULE AMV:
Syllabus AMV